Fotografie erzählt

20 Jahre Mauerfall: Fotos, die authentisch und ungeschönt von einem Land erzählen, das nicht mehr existiert. "Ostzeit" präsentiert Fotoserien der besten Chronisten der DDR aus dem erstklassigen Bestand der Agentur Ostkreuz. 1990 von Fotografen aus Berlin und Leipzig nach dem Autorenprinzip gegründet, war ihr Namenspate der Berliner S-Bahnhof zwischen Friedrichshain und Lichtenberg. Hier musste durch, wer in den Osten wollte. "Ostzeit" offeriert sensible Bilder der DDR und ihrer Menschen.

Farben, Formen, Posen - Modefotografie wird Kunst Die niederländische Fotografin Viviane Sassen zählt heute zu den erfolgreichsten Fotografinnen ihrer Generation. Ihre künstlerisch absolut eigenständigen Arbeiten, die sich zwischen den Genres von Mode-, Kunst- und Dokumentarfotografie bewegen, erscheinen in den wichtigsten Modemagazinen weltweit. Der Fokus liegt bei diesem Band auf ihren Kampagnen für Marken wie Miu Miu, Adidas, Stella McCartney, Diesel, Louis Vuitton, Viktor & Rolf. Gestaltet vom preisgekrönten niederländischen Designerbüro SYB, zeigt das Buch die ganze Bandbreite ihrer Bildsprache: harte Kontraste im Spiel von Licht und Schatten, knallige Farben und expressive Posen - Modefotografie als Kunstwerk.

Das viel diskutierte Kultbuch in neuer Auflage: Unerhörte Bilder, die den amerikanischen Mythos hinterfragen

»Der große Reportagefotograf der deutschen Nachkriegszeit, der Chronist jener Bewegungen, mit denen die Jugend sich Freiräume suchte.« Der amerikanische Maler, Bildhauer und Fotograf Will McBride kam 1955 als Student nach Berlin. Er war fasziniert von der Lebendigkeit der Stadt, die ihm bis zum Mauerbau ungeachtet aller Konflikte den Aufbruch in eine neue Zeit zu verkörpern schien. Mit der Kamera in der Hand erforschte er ihre ungleichen, damals noch verbundenen Hälften und beobachtete die intensiven Anstrengungen des Wiederaufbaus. Zugleich schuf er durch Authentizität, Intimität und Dynamik bestechende Fotografien vom Aufbruch einer neuen Generation, die sich hier von überkommenen Zwängen zu befreien suchte und einen neuen, freieren Lebensstil entwickelte. Dabei verstand sich Will McBride keineswegs als strenger Dokumentarist, sondern als gestaltender Bildkünstler, der eigene Erfahrungen ins Bild setzen möchte.

"Magnum Magnum", unsere 2007 erschienene großformatige Festschrift zum 60. Geburtstag der legendären Photoagentur, war so schnell vergriffen, daß wir ein Jahr später bereits eine leicht verkleinerte Neuauflage herausbrachten. Für alle, die Magnum Magnum noch nicht besitzen, weil Geld und der Platz im Bücherregal knapp war, bieten wir jetzt eine preiswerte Sonderausgabe für nur € 29.80 in noch handlicherer Version.

Eine Seh-Schule der ersten Hälfte des 20. Jahrhundert Vision in Motion, das letzte Buch von László Moholy-Nagy erschien 1947 posthum ein Jahr nach seinem Tod in Chicago. Es stellt eine Erweiterung der legendären Publikation The New Vision dar, die 1938 herauskam und sich auf die Lehrmethoden des Bauhauses in Dessau bezieht. Vision in Motion entstand am Institute for Design in Chicago, und es gewährt Einblick in die Arbeit des Instituts, das Moholy-Nagy leitete. Für sein Buch benutzt er einen interdisziplinären Ansatz, bei dem er mit beispielhaften Bildern und eigenen Texten die Wechselbeziehung von Kunst und Technologie erläutert.

Die Welt entdeckt Burma, Burma entdeckt die Welt. Das südostasiatische Land, das viele Jahre von der Außenwelt praktisch abgeschottet war, öffnet sich langsam für wirtschaftliche Reformprozesse und spielt immer mehr auf der touristischen Landkarte eine Rolle. Ein Aufbruch mit Veränderungen. Doch im tief im Buddhismus verwurzelten Myanmar begegnen die Reisenden überall goldene Pagoden, Stupas, Tempel und Klöster. Er sieht da leuchtendes Rot und Pink der Gewänder der Mönche und Nonnen; findet Märkte voll buntem Leben mit kunstvollem Handwerk in dekorativer Schönheit. Auch ein Land der großen Flüsse und der weiten Landschaften. Der Bildband von Yussof Knauss zeigt das mystische, zauberhafte aber vielleicht vergängliche Gesicht dieses Landes.

With Workers, Salgado brings us a global epic that transcends mere image making to become an affirmation of the enduring spirit of working men and women. In this volume, three hundred fifty duotone photographs form an archaeological perspective of the activities that have defined hard work from the Stone Age through the Industrial Revolution to the present. With images of the infernal landscape of an Indonesian sulfur mine, the drama of traditional Sicilian tuna fishing, and the staggering endurance of Brazilian gold miners, Salgado unearths layers of visual information to reveal the ceaseless human activity at the core of modern civilization.

Der Begleitband zur Ausstellung Mouvements von René Burri im Maison Européenne de la Photographie in Paris bildet den Auftakt für eine exklusive Edition von Burris Lebenswerk bei Diogenes und Steidl. Faszinierende Fotografien eines der größten und bekanntesten Bildjournalisten unserer Zeit in einer hochwertig gestalteten und sorgfältig kuratierten Ausgabe.

Among the most esteemed German photojournalists of the postwar period, Robert Lebeck used his charisma and mischievous nature to instantly and naturally connect with his subjects. He made no distinction between rich or poor; in front of his camera, all were equal. His photographs of celebrities ...

Sibylle Bergemann ( 1941 in Berlin - 2010 in Margaretenhof) arbeitete seit 1976 als freischaffende Fotografin in Berlin. Sie fotografierte zahlreiche Reportagen, Mode- und Porträtstrecken für Kunst- und Kulturmagazine der ehemaligen DDR, wie Sonntag und Sibylle. Nach der Wende und bis zu ihrem Tod arbeitete sie u. a. für die Zeitschriften GEO, Die Zeit, Der Spiegel, Stern oder The New York Times Magazine. Für Sibylle Bergemann war die Fotografie Berufsmedium und künstlerisch- dokumentarisches Ausdruckmittel zugleich. Mode- und Porträtfotografien, situative und szenische Fotografien sowie Polaroids bilden die Schwerpunkte in ihrem Werk, das durch eine nüchterne Sinnlichkeit besticht. Diese Publikation erscheint anlässlich des 75. Geburtstages, den Sibylle Bergemann am 29. August 2016 feiern würde. Sie dokumentiert eine repräsentative Werkschau, die im Frühjahr 2017 zeitlich parallel zum Gallery Weekend Berlin gleichzeitig an drei Orten - Kicken Berlin, Loock Galerie und Schauhallen - in Berlin zu sehen sein wird.

"Du sitzt in deiner Wohnung, siehst die Dinge um dich herum, dann wird das Licht immer weiter heruntergedimmt, du siehst immer weniger, bis nichts mehr da ist: So ist die Depression."