Fotografie

Die Welt entdeckt Burma, Burma entdeckt die Welt. Das südostasiatische Land, das viele Jahre von der Außenwelt praktisch abgeschottet war, öffnet sich langsam für wirtschaftliche Reformprozesse und spielt immer mehr auf der touristischen Landkarte eine Rolle. Ein Aufbruch mit Veränderungen. Doch im tief im Buddhismus verwurzelten Myanmar begegnen die Reisenden überall goldene Pagoden, Stupas, Tempel und Klöster. Er sieht da leuchtendes Rot und Pink der Gewänder der Mönche und Nonnen; findet Märkte voll buntem Leben mit kunstvollem Handwerk in dekorativer Schönheit. Auch ein Land der großen Flüsse und der weiten Landschaften. Der Bildband von Yussof Knauss zeigt das mystische, zauberhafte aber vielleicht vergängliche Gesicht dieses Landes.

Die meisten fotografischen Arbeiten über Prostitution zeigen die Frauen und Männer selbst. Nicht so Yoshiko Kusanos Fotoessay »Bordelle«. Die Zimmer, in denen das älteste Gewerbe der Welt seine Dienste anbietet, entsprechen dabei jeweils dem Land und dem Zeitgeschmack. Yoshiko Kusano fotografierte die Zimmer, die für viele Prostituierte auch Wohnraum sind, in verschiedenen Ländern Mitteleuropas und in Japan - ohne künstliches Licht.

2017 erschienen, werden Wim Wenders’ Instant Stories jetzt in verkleinertem Format neu aufgelegt.

»Der große Reportagefotograf der deutschen Nachkriegszeit, der Chronist jener Bewegungen, mit denen die Jugend sich Freiräume suchte.« Der amerikanische Maler, Bildhauer und Fotograf Will McBride kam 1955 als Student nach Berlin. Er war fasziniert von der Lebendigkeit der Stadt, die ihm bis zum Mauerbau ungeachtet aller Konflikte den Aufbruch in eine neue Zeit zu verkörpern schien. Mit der Kamera in der Hand erforschte er ihre ungleichen, damals noch verbundenen Hälften und beobachtete die intensiven Anstrengungen des Wiederaufbaus. Zugleich schuf er durch Authentizität, Intimität und Dynamik bestechende Fotografien vom Aufbruch einer neuen Generation, die sich hier von überkommenen Zwängen zu befreien suchte und einen neuen, freieren Lebensstil entwickelte. Dabei verstand sich Will McBride keineswegs als strenger Dokumentarist, sondern als gestaltender Bildkünstler, der eigene Erfahrungen ins Bild setzen möchte.

Farben, Formen, Posen - Modefotografie wird Kunst Die niederländische Fotografin Viviane Sassen zählt heute zu den erfolgreichsten Fotografinnen ihrer Generation. Ihre künstlerisch absolut eigenständigen Arbeiten, die sich zwischen den Genres von Mode-, Kunst- und Dokumentarfotografie bewegen, erscheinen in den wichtigsten Modemagazinen weltweit. Der Fokus liegt bei diesem Band auf ihren Kampagnen für Marken wie Miu Miu, Adidas, Stella McCartney, Diesel, Louis Vuitton, Viktor & Rolf. Gestaltet vom preisgekrönten niederländischen Designerbüro SYB, zeigt das Buch die ganze Bandbreite ihrer Bildsprache: harte Kontraste im Spiel von Licht und Schatten, knallige Farben und expressive Posen - Modefotografie als Kunstwerk.

Neue Publikation des Preisträgers des World Press Photo Award 2012 Ungewöhnliche Schwarz-Weiß-Fotoreportage aus der Arbeitswelt des Schiffsabwrackens

Eine neue Dimension der Tierfotografie Was ist es, was die Tiere mit uns Menschen gemein haben, und warum erscheint es uns oft so, als ob sie auf verblüffende Weise menschliche Gesten und Ausdrucksweisen kopieren würden? Die Texte von Lewis Blackwell bieten zahlreiche Hintergrundinformationen zu den Tieren sowie zur einfühlsamen und aufwändigen Arbeitsweise von Tim Flach.

Andy Earl fotografierte Johnny Cash während dessen Spätphase in den 90er Jahren. Er begleitete den "King of Country" 1994 auf einer Tournee durch Australien und besuchte ihn 1994 und 1997 in dessen Haus in Nashville. Aus diesen einzigartigen Sessions entstanden unter anderem die Cover zu einigen Alben der legendären American Recordings. Wo Cash sich in seinen letzten Jahren musikalisch ein Denkmal setzte, machte Andy Earl ihn in seinen klaren Bildern visuell zur Ikone.

Die bisher umfangreichste Ausstellung zum Werk von Thomas Struth (geb. 1954) wird ab April 2017 im Münchner Haus der Kunst zu sehen sein. Über 120 Photographien - bei Struth meist großformatig - geben Auskunft über eine künstlerische Entwicklung, die seit ihren Anfängen international wahrgenommen, diskutiert und gewürdigt wurde. Von der ersten Serie "Unbewusste Orte" (1987) bis zu den aktuellen Arbeiten, die sich mit Forschung und Globalisierung auseinandersetzen, wird Struths intensive Beschäftigung mit universellen Themen unserer Zeit deutlich: Fragen nach der Relevanz des öffentlichen Raums, nach dem verbindenden Moment des Zusammenhalts von Familien, nach der Bedeutung von Natur und Kultur, nach den Grenzen und Möglichkeiten neuer Technologien finden in Struths Bildern ihren zugleich individuellen wie allgemeingültigen Ausdruck.

Zum Jubiläum großzügig und extravagant gestaltetes Layout im Großformat. Komplett aktualisiert und mit einem neuen Porträt. Reich bebildert, u.a. mit Fotografien von Man Ray, Edward Steichen, Dora Kallmus und Claude Cahun

Neue Bildschöpfungen vom Meister des Absurden Über 11.000 verkaufte Exemplare des Vorgängers Verkehrte Welt

Der Band vereint Recherchen in den Feldern Geschichte, Mode, Kunst und visueller Kultur, die sich der hair story von Menschen afrikanischer Abstammung widmen.